Eine rituelle Klangperformance, in der drei multidisziplinäre Künstler*innen mit diasporischer Erfahrung Bewegung, Klang und Poesie zu einem gemeinsamen Akt von Verletzlichkeit verweben – ein Raum für...
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Eine rituelle Klangperformance, in der drei multidisziplinäre Künstler*innen mit diasporischer Erfahrung Bewegung, Klang und Poesie zu einem gemeinsamen Akt von Verletzlichkeit verweben – ein Raum für die Trauer über Ungerechtigkeit und Verlust, für Hingabe, Transformation und Freude. Durch Echo, Call-and-Response und emotionalen Ausdruck rufen die Performer*innen die Präsenz ihrer Vorfahr*innen auf und zeichnen fragmentierte Geschichten und deren Fortwirken in der Diaspora nach.
Das Publikum ist eingeladen, einen geschützten Raum des Zeug*innenseins zu betreten, der sich allmählich in Beziehung und schließlich in tatsächliche Teilhabe verwandelt. Angeleitet durch die Kunst des Ballroom-Commentary. Diese fungiert als Brücke zwischen Ritual und Clubraum: eine anleitende Stimme, die den Raum hält, liest und die Energie verändert. Sie trägt Trauer und Freude zugleich und führt in die anschließende Afterparty als Fortsetzung der Performance.
Mit dem Ziel, Wirklichkeiten durch Folklore, Fiktion und Popkultur zu reflektieren, gründete die Performancekünstlerin und Regisseurin ZOE das Ensemble HAUS MAWU als einen Raum, in dem Körper und Geschichten innerhalb einer post-patriarchalen Heterotopie sichtbar werden. Die Kompanie versteht sich als kollaborative Initiative für vielfältige Künstler*innen und legt ihren Schwerpunkt auf die Schnittstellen diasporischer, feministischer und queerer Perspektiven.
Vor diesem Hintergrund hat sich ZOE mit den Performer*innen und Künstler*innen Mandhla Ndubiwa zusammengeschlossen – einer transfemininen simbabwischen Multimedia-Performerin, Musikerin und Stimme der deutschen Ballroom-Community – sowie mit Aaro Assy, einer transfemininen ägyptischen DJ, Musikproduzentin und Ballroom-Performerin, um ECHOES zu entwickeln.
Mit dem Ziel, Realitäten durch Folklore, Fiktion und Popkultur zu reflektieren, gründete die Performancekünstlerin und Regisseurin ZOE HAUS MAWU das Ensemble als einen Raum, in dem Körper und Geschichten innerhalb einer postpatriarchalen Heterotopie sichtbar gemacht werden. Das Ensemble versteht sich als kollaborative Initiative für vielfältige Künstler*innen, deren Schwerpunkt auf der Schnittstelle von diasporischen, feministischen und queeren Perspektiven liegt. Vor diesem Hintergrund hat sich ZOE mit den Performern und Künstlern Mandhla Ndubiwa, einer trans-femininen Multimedia-Performerin, Musikerin und Stimme der deutschen Ballroom-Community aus Simbabwe, sowie Aaro Assy, einem trans-femininen ägyptischen DJ, Musikproduzenten und Ballroom-Performer, zusammengetan, um ECHOES zu schaffen.
Triggerwarnung: Diskriminierung, Stroboskop-/Blitzlicht, Sehr laute Geräusche & Musik, Nebel, Einladung zur Beteiligung der Zuschauer*innen.
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A ritual sound performance in which three multi-disciplinary artists with diasporic experience weave movement, sound, and poetry into a shared act of vulnerability – a space for the sorrow over injustice and loss, for dedication, transformation, and for joy. Through echo, call-and-response, and emotional expression, the performers invoke the presence of their ancestors and trace fragmented stories and their persisting effects in the diaspora.
The audience will be invited to enter a safe space of bearing witness that gradually transforms into relation and, eventually, into actual participation. Led by the art of ballroom commentary which functions as a bridge between ritual and club space: A guiding voice holding and reading the room, transforming the energy. It simultaneously carries both grief and joy, leading into the subsequent afterparty as the performance’s continuation.
With the aim of reflecting on realities through folklore, fiction, and pop culture, performance artist and director ZOE founded the HAUS MAWU company as a space to visualise bodies and stories within a post-patriarchal heterotopia. The company sees itself as a collaborative initiative for diverse artists that focuses on the intersection of diasporic, feminist, and queer perspectives. Against this backdrop, ZOE has teamed up with performers and artists Mandhla Ndubiwa, a trans-feminine Zimbabwean multimedia performer, musician, and the voice of the German ballroom community, as well as with Aaro Assy, a trans-feminine Egyptian DJ, music producer, and ballroom performer, to create ECHOES.
For everyone aged 16 and up.
Trigger Warning: Discrimination, strobe lights/ flashing lights, very loud sounds and music, haze, invitation to the audience to participate
