XXXV FESTIWAL ARS CAMERALIS: Ambrose Akinmusire: Starshine & Clay

Opłata serwisowa - jest wliczona w cenę biletu. Zależna jest od cen biletów i warunków ustalonych z Organizatorem. Do ceny biletu mogą zostać doliczone opłaty dodatkowe, zależne od m.in. wyboru metody dostawy, produktów dodatkowych. *** XXXV FESTIWAL ARS CAMERALIS www.arscameralisfestiwal.pl Ambrose Akinmusire: Starshine & Clay Akinmusire dorastał w kalifornijskim Oakland i już w liceum zwrócił uwagę saksofonisty Steve'a Colemana. W wieku dziewiętnastu lat dołączył do zespołu Steve Coleman & Five Elements, koncertując po Europie i jednocześnie studiując w nowojorskiej Manhattan School of Music. Naukę kontynuował na Uniwersytecie Południowej Kalifornii, gdzie uzyskał tytuł magistra, a następnie uczęszczał do Thelonious Monk Institute of Jazz w Los Angeles, gdzie jego mentorami byli: Herbie Hancock, Wayne Shorter i Terence Blanchard. Istotny w jego karierze okazał się rok 2007, kiedy to Akinmusire wygrał Monk International Jazz Competition (w jury zasiadali: Blanchard, Quincy Jones, Herb Alpert, Hugh Masekela, Clark Terry i Roy Hargrove) i podpisał kontrakt z legendarną wytwórnią Blue Note Records. Pierwszy krążek zatytułowany „When the Heart Emerges Glistening" (2011) spotkał się z uznaniem na całym świecie, a „Los Angeles Times" donosił: „Akinmusire nie brzmi jak wschodząca gwiazda. Bardziej przypomina kogoś, kto już osiągnął szczyt i tylko czekał na odkrycie". Akinmusire skomponował również muzykę na instrumenty smyczkowe i głos (album „The Imagined Savior Is Far Easier to Paint", 2014), wystąpił gościnnie na legendarnym dziś albumie Kendricka Lamara „To Pimp a Butterfly" (2015) i wyczarował mozaikę „Origami Harvest" (2018), która zgłębia złożoność życia Afroamerykanów, wykorzystując długie formy jam session, poezję spoken word, hip-hop i instrumenty smyczkowe. Kolejny projekt, „On the Tender Spot of Every Calloused Moment" (2020) rozwijał i rozbudowywał ten sposób narracji -- zawierał przejmujące lamenty dotyczące nierówności i skutków gwałtownej gentryfikacji dla lokalnych społecznościach, jak te znane z dzieciństwa artysty w Bay Area. Z kolei album „Owl Song" (2023), nagrany z gitarzystą Billem Frisellem i perkusistą Herlinem Riley'em, został określony przez magazyn „Pitchfork" jako „muzyka poszukująca ciszy i spokoju w świecie pełnym wrzawy i zamieszek". Twórczość Ambrose'a Akinmusire'a wymaga od słuchaczy uważności i zaangażowania, otwartości na bezkres, wyczulenia na ciszę między nutami i pytania pozostawione bez odpowiedzi. Dzięki swojej twórczości i współpracy ze znakomitymi muzykami artysta odrzucił konwencje i zrewolucjonizował myślenie o improwizacji jazzowej. Więcej informacji dostępnych na stronie www.arscameralisfestiwal.pl Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu Muzyka na zadanie pt. „Festiwal Ars Cameralis 2026: program muzyczny". Kwota dofinansowania: 80 280 zł. Całkowita wartość zadania: 458 384 zł. Umowa została zawarta we wrześniu 2026 roku.